1. 流行音乐常用的鼓节奏型

1.动次打次动次打次2.动次打次次动打次动：镲和地鼓次：镲打：镲和军鼓这里开头的“动”可以打吊镲，其余打踩镲

2. 架子鼓常用的节奏型

A、架子鼓有两个比较经典的基本节奏：

一种是：四拍都敲手镲，脚鼓在一拍敲，军鼓在三拍敲。

二是四拍都敲手镲，脚鼓分别在一，二拍上敲，军鼓在三拍上敲。要均匀。

B、首先搞清楚几几拍，每拍一下这样数···，44结构的一般一组节奏型就是两拍了。

3. 流行歌架子鼓常用节奏

在爵士乐和相关的音乐风格中，Swing这个字表示由表演者互动中所创造出的一种律动的感觉，也用来表示一种特别的节奏型态，它是起源于20世纪30年代的爵士风格。

虽然一些爵士音乐人会说Swing是一种主观和难以捉摸的概念，但是其实是很容易直观地理解的。

通常看到的Swing乐谱上会标注按Swing演奏。音乐家看到标注，就明白要把谱子中所有两个相连的八分音符演奏成不平均的三连音。至于要多么不平均才是Swing？这是一直以来大家讨论的话题。通常第一个八分之一拍和第二个八分之一拍实际演奏的时长会是2:1或3:1，具体由演奏者自己或是乐团来决定。

我们可以找到Miles Davis的So What（收录在Kind of Blue这张经典唱片中）听听看，这首曲子里，可以听见最基本的Swing节奏。

Shuffle

提到Swing节奏，就会说到它的亲戚——Shuffle。Shuffler和Swing很类似，也是以三连音为主，不同的是比起松散且自由的Swing，它的节奏组合很规律，更适合出现在大家常听到的R&B（节奏蓝调）、乡村音乐、流行音乐等等。

这种表示三连音的方式也见于Swing节奏。不过Shuffle的三连音更规律，所有拍都采用了三连音。

最有名的Shuffle节奏出现在美国流行音乐名团Toto的格莱美奖名曲Rosanna中，这首曲子的节奏就是把基本的Shuffle三连音节奏加上一些细碎的小鼓声制造出令人一听就难忘的节奏型。

4. 打鼓的节奏型

答案

:1、掐鼓点。

2、拍鼓点。

3、打鼓点。

鼓点释义:

打鼓时的音响节奏。

戏曲中的鼓板的节奏，用来指挥其他乐器。也说鼓点子。

例句：

1、雨直直地从天上泻下来，砸在土地上，砸在湖面上，耳旁的雨声似阵阵鼓点，铿锵有力。

2、鼓手把奔放激越的豪情，完全抒发在那欢快跳跃的鼓点之中了。

5. 流行音乐常用鼓点

节拍是衡量节奏的单位，在音乐中，有一定强弱分别的一系列拍子在每隔一定时间重复出现。

鼓点指的是一小节音乐中的第一拍或第三拍（2/4或4/4拍）为重拍；三步舞（3/4）的第一小节音乐的第一拍为重拍（鼓点）或称强拍。节拍又称拍子。每小节中强拍和弱拍的循环称二拍子；强拍、弱拍 、弱拍的循环称三拍子。表示每小节中基本单位拍的时值和数量的记号，称拍号。中国民族民间音乐称节拍为板眼。其种类有一板一眼 、一板三眼、有板无眼、无板无眼等。一板或一眼都是一拍 。扩展资料：

1、2/4表示以4分音符为1拍 ，每小节有 2 拍。拍号中时值的实际时间，应视乐曲所标速度而定。

在不同节拍类型中，每小节只有一个强拍的叫做单拍子，如2/4、2/8是单2拍子，3/4、3/8是单3拍子。每小节有一个强拍并有次强拍的叫做复拍子。

2、鼓点一般鼓上的一击或敲击声,亦指管弦乐队中打击乐声部的节拍鼓点与鼓这个“鼓点”并非是鼓发出的，为了明白鼓点节奏，可在播放器中调整加重低音量。

6. 手鼓的基本节奏型

您说的是罗大佑演唱的童年这首歌曲吗，歌曲本身是44拍的，重拍，轻拍，次重拍，轻拍。

咚 哒咚咚 哒 。这个为基础拍，高潮加花就可以了。希望可以帮助到你，还有不清楚的可以追问我，谢谢你呢。非洲鼓很好玩，希望你可以一直坚持下去，

7. 鼓的基本节奏型

新手学鼓的第一步就是找鼓棒的感觉。知道握鼓棒的正确姿势，新手一般是推荐用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒，主要以拇指和食指用力，手背朝上。注意打鼓棒并不是真正意义上的“打”，而是甩出去，找到甩鞭子的感觉。

第二，打哑鼓

一般找老师学鼓的话，如果你想学真本事，至少前三天老师一定会让你打哑鼓垫而不是碰真鼓。打哑鼓是学习架子鼓的基本功，只有把基本功练扎实了，真鼓打起来才能得心应手。打哑鼓时 要把哑鼓垫调整到合适的位置建议是与肚脐平行，打的时候一定要开节拍器从60开始练，坐姿一定要端正，肩膀挺起来放松，手腕发力，鼓棒甩起来

第三，练习节奏型

等到你已经基本找到了鼓棒的感觉能够控制它了，哑鼓垫也打的像那么回事了，那么你可以开始在真鼓上练习了。如果因为经济条件原因还买不了整套鼓的，可以先买军鼓，踩镲和低音大鼓，或者考虑二手架子鼓。具体的节奏型参考你的自学教材，市面上有不少架子鼓学习的书。注意 一开始也要跟着节拍器打，不求快但一定要稳。这是一个漫长、枯燥的过程，可能练习一条节奏型就是一下午，我们的目标是你离了谱子，已经非常无聊到了很随意的就能把节奏打好。

第四，认识谱子

当然认谱是一个很基本很重要的一项，架子鼓的谱子跟别的乐器不一样，但是其实也很容易明白。五线谱中，从下往上依次为第一线，第一间，第二线，第二间，第三线，第三间，第四线，第四间，第五线，第五间，第六线。第三线代表军鼓，踩镲，强音镲都在在第六间，底鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓，分别在下加一间，第四间，第三间，第一间。

第五，基本乐理

知道了每个乐器在谱子上的位置之后，还要会看谱，拿到一张谱子要知道它怎么打。而不管学什么乐器，这些基本乐理都是一样的，要知道全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符等他们之间的关系还有长度。这个很重要最好能花至少一节课的钱去请教老师，说实话自学真的是很困难的。

第六，打歌

节奏型打的差不多了或者是打腻了，老师会找简单的歌让你打，也是增加你的兴趣。我打的第一首歌是Kaiser Roll，老师给了我三个版本的，一是完整示范版，二是纯伴奏的，三是伴奏加节奏的。要注意拿到谱子后先要把节奏打熟了 打稳了再去跟音乐

8. 流行音乐鼓点基本节奏型

感谢邀请，下面为你介绍一下如何掌握好歌曲的节奏

一、划拍节奏

划拍，一开始用手划，接下来用眼划，最后用心划，音符从哪拍的什么地方就从哪个地方唱起，凭感觉，常听常唱，熟练了就好了。

二、掌握节奏节拍主要类型：

节奏型2拍子一直都是X X

节奏型3拍子一直都是X X X

节奏型4拍子一直都是X X X X

对于4拍子和2拍子来说差不多，就是速度慢些，一般都用在抒情歌曲上。

三、唱歌时听伴奏

如果伴奏节奏性不明显的，就在心里数拍子，或用手脚打拍子；如果伴奏节奏性明显的，一般流行歌曲都很明显，就听重音，就是鼓点。快歌一般是【重轻】慢歌一般是【轻重】。

注：重就是“咚咚咚”的鼓点声。

四、跟原唱一起唱

练习时先跟原唱一起唱，边唱边打拍子找感觉。熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。

五、不看字幕

很多人跟伴奏时都有个很不好的习惯，不是听伴奏而是看字幕。这样只能使乐感越来越差，何况看到字幕走你再张嘴本身就已经晚了。拿过一首歌首先要分清第一句是强拍进的还是弱拍进的，张嘴第一句对了就成功一半了。

【节奏】是音乐中最重要的表现手段之一。音乐作品中音高固然重要，但它只有和节奏结合起来才能塑造形象，表达情感。

将长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来叫做“节奏”。对于一段旋律，不考虑它的音高，得到的便是它的节奏。

【节奏型】在歌曲中反复出现的有一定特征的节奏叫做“节奏型”。

节奏型在音乐表现中具有很重要的意义。在歌曲中运用某些节奏型，使人易于感受及便于记忆，也有助于歌曲结构上的统一和音乐形象的确立。有些歌曲仅从节奏型就可以清楚的说明歌曲的类型，如重金属、朋克、布鲁斯等。

9. 流行音乐用的什么鼓

传统乐队:主音吉他,伴奏吉他,贝斯,鼓,主唱.(这是最简单也是最经典的设置)

重金属乐队:主音吉他(或2把),金属节奏吉他,伴奏吉他(伴奏和节奏有时会互换),鼓,键盘,主唱.

轻摇滚乐队:主音吉他,伴奏吉他2把,贝斯,鼓,主唱.

电声乐队:主音吉他,伴奏吉他(或2把),键盘,电鼓,DJ,主唱.(键盘在此类尤其重要)

还有的N个主音N个伴奏N个鼓,这要看音乐风格而定,并不是一成不变的.

10. 流行鼓谱 各种节奏型

怎么可能一样 吉他弹的是音调，吉他谱是六线谱，标记的多数是和弦或是solo部分的单音弹奏。鼓是节奏，鼓谱多数是节奏型。