1. 为什么唱片市场衰落

主要是文化大革命破四旧，把死人.洋人.古人彻底赶下舞台。把京剧演员批斗，关牛棚，下放农场劳动。把演出服装(行头)付之一炬。把京剧唱片、影像砸烂烧毁。同时，又由江青出头抽调各地剧团听话的演员搞了八个样板戏，用这八个样板戏革京剧的命。样板戏首先必须贯彻‘三突出`，必须打破京剧的程式、流派、行当，推翻音乐、唸白、伴奏。于是，一批似驴非马，不中不西，不伦不类的冠之为‘京剧革命样板戏`的怪胎出现了！传统京剧六、七千出剧目全部禁演！全部都是牛鬼蛇神，封资修！京剧从此衰败灭亡了！

2. 为什么唱片市场衰落这么快

因为他的歌是在不红，还有他样子又不帅 孔雀公司偏心，

3. 唱片业衰落

不止是欧美，整个乐坛，包括了日本、中国等，都处在一个好作品少，巨星少的时代。

尤其是流行乐、唱片业都比较低迷。一方面是数字音乐的普及导致音乐产业需要转型，转型不成功的要么倒闭要么只剩一口气；另一方面则是缺少ICON型的歌手，没法带出一个时代的特色。

4. 唱片行业为什么不景气

我倒是觉得下滑是肯定的，但是应该和谢娜没什么关系。而且在我看来谢娜反而帮着张杰提高了不少名气。

人气下滑的主要原因还是因为目前国内唱片行业不景气，而且张杰这几年没有什么好的作品能够传唱很久的，基本上没有让大众记得住的歌曲。

不光是张杰，很多歌手现在都是啃老本，一张唱片能卖10万张都是烧高香了，所以大部分歌手都想转型演戏。这几年新人太多，阿猫阿狗都跑出来唱歌，国内流行音乐质量大幅度下降，音乐奖项也不再受人关注，这些都是原因。

不应该把屎盆子扣在女人头上，我个人不喜欢谢娜的主持方式，但也不认为是她使得张杰人气下滑。

5. 唱片还有市场吗

1976年9月，日本索尼公司率先研制出第一张激光读出型数字声频唱片。1978年，日本三菱电机和东京电化公司共同协作，成功地研制出把激光用于唱片记录的超密度录放技术。1982年10月，菲利埔公司与索尼公司合作研制成功激光CD（Compact Disc—小型唱片）系统，并在日本的Hi-Fi市场上正式推出。一开始便吸引了众多的Hi-Fi爱好者。

6. 唱片公司为什么会衰落

其实不仅仅京剧在衰落，全国大部分戏曲剧种都在衰落，比如黄梅戏、豫剧、皮影戏、越剧等等，这些剧种在几十年前都很受欢迎，但现如今听的人、看的人是越来越少了。不过我们今天就只说说京剧，京剧越来越衰落，无非有以下几点原因：

一、来自流行元素的冲击

来自流行元素的冲击，应该是导致京剧走向衰落的最根本原因。京剧在民国时期，可以说是人们娱乐消遣的不二之选了。或者说就算是没有京剧，全国各地也有其他地方戏，这些戏曲剧种可以满足绝大部分人的娱乐消遣，喝茶看戏成为人们打发时间的最好方法。

可是随着电影的兴起，全国各地的戏曲剧种逐渐凋零，这里面自然也包括国粹京剧。后来再随着流行音乐的兴起，港台音乐向大陆输送，电视剧、VCD影片、黑胶唱片、电台等流行元素涌入人们的世界中，戏曲这个古老的东西，越来越被人们遗忘了。

二、社会节奏的转变

随着社会节奏的加快，京剧这种非常慢节奏的东西，似乎只适合在小剧场里待着了。现在的人似乎都喜欢速度快、时间短的东西，比如人们在歌厅里，宁愿多唱几首三分钟的情歌，也不愿意唱十几分钟的《劲歌金曲》。

很多人不听京剧，或者说不听戏曲的理由，大部分是他们觉得这些戏曲唱的咿咿呀呀的听不懂，然后一句话拖个一分钟才唱完，让这些适应了快节奏生活的人们极为不适应。

三、京剧艺术太过于抽象化

这里的抽象化指的是相对于其他艺术门类，京剧还是比较难以让人理解的。简而言之，就是看不懂，听不懂。打个比方，两个歌手站一块，一个唱《枉凝眉》，一个唱《两只老虎》，是不是后者要比前者更容易听懂？

京剧现在的状态就像是一首首很难听懂的歌曲一样，其实想要理解京剧并不难，只是现代的人们大多数都不愿意去了解它，出于种种因素，人们在生活中很少能接触到京剧，再加上京剧很难令人听懂，所以大家都不怎么去听京剧。

四、体制化、宣传、演出等一系列问题

民国时期的京剧之所以发展迅猛，原因是这些剧团都是竞争式发展的，适者生存，四大名旦、四大须生（七位）等这些人，都是拿京剧当成营生的手段。现在呢，剧团归国家管，演员唱不唱，都能领工资，在这样的体制下，演员生涯一眼就望到头，还有多少演员能愿意为艺术而拼命地努力？

再说说宣传的问题，不得不说，这些剧团（不管是京剧团还是地方戏剧团）的宣传都有一个硬伤，他们总是在一个非常小众的圈子里宣传，或者直接就不宣传。就拿我的家乡戏泗州戏来说，我作为一个本地人，如果不主动联系剧团，压根就不知道剧团哪天到哪里演出，因为他们一点宣传都没有。没有宣传，谁知道到哪里去看演出呢？

再说说演出，近些年随着各地政府对文化艺术的宣传，偶尔还有一些送戏下乡之类的，但这还是伴随着上一个问题，就是他们没有宣传，送的戏只能到当地，甚至当地人消息稍微闭塞的，都不知道戏送到他们那里了。更别提前几年，那些剧团们基本上出于闭关修炼的阶段了，不演出，又哪来的演员呢？

五、生存方式发生转变

当年京剧依靠的是跑码头、班社、角儿坐镇来营生，现在这些东西要么消失，要么关注的焦点发生转变。上面说了，体制化毁了京剧，但在一定程度上也救了京剧，同时地方戏也一样，体制还是保护了这些剧种，在时代变更之时，不至于被大浪淘沙淘得失传了——那些没被保护的剧种，正在逐步的走向失传。

这样一来，就进入了一个死循环，想要戏曲艺术不失传，就要进入体制化，进入体制化之后，又有上面这么一系列的问题。如果不进入体制化，京剧以及各种地方戏，可能衰落得更快。

7. 什么导致了唱片行业的衰亡

歌词含义：历经沧桑，归来是愿你还是少年模样，一种美好的寄托。也寄托着一种对孤独的坚强对抗,在年轻的时候要努力的去拼搏，为梦想去努力的奋斗。 陈鸿宇的《途中》这首歌的歌词讲的是行走中的一些事，《途中》的灵感来源于唐映枫去西藏拉萨的一段经历，他的构思为“行走不是目的，而是过程”。曲中有流行的元素在里面，也搭上了一些其它的元素。《途中》这首歌是陈鸿宇第一专辑中自己最喜欢的一首歌，唐映枫对它的评价是“《理想三旬》之下，其它歌之上”。来源于唐映枫去西藏前写的长短句，最核心的一句是“你要荒野上的风声，胜过爱贫穷与思考”。他认为经历要胜于侃侃而谈。拓展资料：途中-陈鸿宇词：唐映枫曲：陈鸿宇夕沉下 的飞鸟影子多细长 夜宿在某山口 雾气湿衣裳挎壶酒 给荒野 饮酌那秋黄不吁然 不吟唱只拾掇行囊 趟出这片枯寂就趟过生长遇见风起水浪就遇过虚妄 忍住顷刻回望就忍过恓惶一如年少模样 日升抑或潮涨 痛彻抑或善忘你要去的地方 四野细雨春芒 太轻太急恓惶听街声 闻世况 或走俗寻常经戈壁 过断桥 塌落泥土香递根烟 给路客 解乏这星光茧磨在 鞋跟上 无所谓远方趟出这片枯寂就趟过生长遇见风起水浪就遇过虚妄忍住顷刻回望就忍过恓惶一如年少模样苦旅抑或迷香欢喜抑或坠亡你要去的地方遗情处有诗更行更远还唱沿途避走齐脖的深草和滚落衰亡的陡坡给蹭过车的老司机递烟解乏不惦记竹筒盛雨露的事儿你要爱荒野上的风声胜过爱贫穷和思考暮冬时烤雪迟夏写长信早春不过一棵树