流行对古诗，流行对古诗古词

服装百科 | 2024-06-24| 3

1. 流行对古诗古词

适合唱的古诗词有：

李清照的《一剪梅》，歌曲名《月满西楼》

李煜的《虞美人》，歌曲名《问君能有几多愁》

陆游的《钗头凤》，歌曲名《钗头凤》

岳飞的《雨霖铃》，歌曲名《满江红》

柳永的《雨霖铃》，歌曲名《雨霖铃》等等。

其实所有的古代诗词都可以进行演唱。根据以前记载，从《诗》开始，每一首都有自己特有的旋律。在唐朝，诗歌就相当于我们现在的流行歌曲，传唱度是非常广的。词亦然，要不然“歌词”是从哪里来的呢。但是因为时代愿意，曲调很难收集，所以都是以字面形式流传下来。

现在的一些作曲家，为了将优美的诗词融入歌曲中，发扬中国文化，给不少的名诗词都谱了曲，上面《雨霖铃》《雨霖铃》等等就是典型的作品。

2. 流行对古诗古词的理解

古诗和古诗词的区别在定义不同、体裁范围不同、表现手法不同。

1、定义不同：

古诗是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风，指的是产生于唐代以前并和唐代新出现的近体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。

古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。

2、体裁范围不同：

古诗，作为一种诗歌体裁，指的是与近体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。它包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。

古诗词，古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。

四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。

3、表现手法不同：

古诗按照表现手法的角度分，有内容表现手法和结构表现手法。内容表现手法按作用范围从大到小的顺序，表现手法有抒情手法，描写手法，修辞手法。

古诗词的表现手法很多，中国最早流行，且至今常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

3. 常用古诗词

太多了啊，《念奴娇》，《清平乐》，《虞美人》，《沁园春》，《江南好》，《卜算子》。词牌带给人的意境只有时间沉淀才能知道。念书的时候，死记硬背。不会体会。只有经过人生风雨，才能真正知道少年听雨红罗帐，中年断桥随风烟雨中。

如今只是欲语还休，却道天凉好个秋。《一剪梅》道尽一生，也是最恰当比喻。

4. 流行语与古诗词

你要是用眼睛看小说，什么书都不能，

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5. 流行语有时可用古诗词来表达

“青山”指如画江山，“红颜”指青春正好，“殚尽红颜”是耗尽青春，指光阴虚度。诗句表达的是心境上的一个变化，年轻的主人公对自己所倾慕的对象，付出了所有的感情，但始终得不到回应，主人公选择在感情追求无望后，踏入另外一个境界。

当主人公真的踏入空门后，他对红尘心动的曾经也就并不是什么值得人诟病的了。诗句想表达的思想并不是多么伟大，它更想表达的其实是一个小人物从嬉戏红尘到俯瞰俗世的心境变化。

6. 流行的古诗词

一首是谭咏麟在央视《经典咏流传》节目上演唱的《定风波》。此曲由苏轼所作的词《定风波》改编创作而成。谭咏麟把此曲此词所体现的豪迈阔达，完美的演绎了出来，堪称经典！

第二首王菲演唱的《但愿人长久》。由苏轼的《水调歌头》改写。把人世间的悲欢离合之情融入了歌中。由王菲空灵的嗓音中吟唱出来，让人有余音绕梁三日之感。

第三首《别亦难》。歌词为李商隐《无题》（相见时难别亦难）。由香港著名女歌手徐小凤演唱。徐小凤用独特的嗓音，把古意盎然，真醇古雅表现得淋漓尽致。

7. 流行歌中的古诗词

才下了眉头却攻上我心头蚕食而尽掏空左右每当我回头内疚是刽子手砍掉我回忆中的所有

——陈奕迅《内疚》

红藕香残玉簟秋轻解罗裳，独上兰舟云中谁寄锦书来雁字回时，月满西楼花自飘零水自流

——童丽《月满西楼》

谁道飘零不可怜，断肠人去自经年一片晕红才著雨，几丝柔绿乍和烟倩魂销尽夕阳前，当时只道是寻常已惯天涯莫浪愁，寒云衰草渐成秋

已惯天涯莫浪愁，漫因睡起又登楼伴我萧萧惟代马，笑人寂寂有牵牛已惯天涯莫浪愁，劳人只合一生休残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更

更无人处月胧明，我是人间惆怅客知君何事泪纵横，断肠声里忆平生谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗

——陈奕迅冯翰铭《浣溪沙》

《浣溪沙》纳兰性德

谁道飘零不可怜，旧游时节好花天。断肠人去自经年。

一片晕红才著雨，几丝柔绿乍和烟。倩魂销尽夕阳前。

半城烟沙兵临池下金戈铁马替谁争天下一将成，万骨枯，多少白发送走黑发

——许嵩《半城烟沙》

己亥岁二首·其一曹松泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。

怅然入梦梦几月醒几年往事凄艳用情浅两手缘鹧鸪清怨听得见飞不回堂前

旧楹联红褪墨残谁来揭我寻你千百度日出到迟暮一瓢江湖我沉浮

我寻你千百度又一岁荣枯可你从不在灯火阑珊处

——许嵩《千百度》

青玉案·元夕辛弃疾

东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

水调歌头作词:苏轼演唱:王菲

明月几时有把酒问青天不知天上宫阙今夕是何年我欲乘风归去唯恐琼楼玉宇高处不胜寒起舞弄清影何似在人间转朱阁低绮户照无眠

不应有恨何事长向别时圆人有悲欢离合月有阴晴圆缺此事古难全但愿人长久千里共婵娟

这些经典的流行歌曲之所以能够一直传唱下去，不仅仅是因为旋律优美动听，歌词也是深得人心。有些歌曲灵活运用了古典诗词，更加巧妙的提高了这些歌曲的辨识度和艺术品味。以古诗词入歌，琼瑶可谓个中高手。在她为自己影视作品写下的主题曲中，歌词频频可见对于古典诗词歌赋的引用，甚至不惜化雅为俗，以求雅俗共赏。“才下眉头，却上心头”“庭院深深深几许”“青山依旧在，几度夕阳红”之类的诗词，亦与其苦心经营的婉约女子形象极为贴合。把流传千年的古诗词唱成了歌，有人赞叹：“让我们醉倒在唐诗宋词乐府里。”

8. 现代流行语用古诗怎么说

全诗是：

本是青灯不归客，却因浊酒恋红尘。

星空不问赶路人，岁月不负有心人。

“本是青灯不归客”最早出自《红楼梦》第五回《金陵十二钗》正册之七：一盏青灯伴古佛，半为修行半入魔。红尘看破此生后，愿长伴青灯古佛。从此青灯伴古佛，不负如来不负卿。

意思就是六根断得不够清净，外在如法修行，内心欲念滔天。当时网上点赞数最高的下半句：但因浊酒留红尘。

9. 流行对古诗古词的影响

人类的生活自古至今都缺不了音乐，而每个时代都有自己的流行金曲。古代也不例外，唐宋两朝，堪称中国的文化鼎盛的时代，而文学与音乐几乎达到了巅峰的水平。

那么，唐宋时代的当年的大街小巷，流行的哪些脍炙人口的歌曲呢？

一、盛唐时期那些流行歌

先说唐朝。唐朝立国二百多年，每个阶段的流行歌，具体很难清楚，不过倒有个小典故，可以让我们一窥盛唐时期（唐玄宗前期）的那些部分流行金曲。据唐代作家薛用弱在他的笔记小说《集异记》中记载：

开元年间，当时诗坛有“四大才子”王昌龄、高适、岑参、王之涣（当然，同时的李白、王维等更是超级明星，流浪江湖的杜甫那时寂寂无名），他们也是好友，当时没有当官，经常串门喝酒，周末相约浪终南山什么的。

一个冬天，天降小雪，王昌龄、高适、王之涣三人兴奋地相约去酒楼喝个烧酒，他们选了一个安静的最高层——旗亭下，准备赏雪聊天，纵酒赋诗。

不料，突然来了一群来自皇家梨园机构的伶官十几人，一拥而上来到了旗亭上，登楼会宴。遇到这种场面，三位诗人赶紧离席，躲避在角落的火炉旁边。很快，又来了四位有名的女歌手，打扮得妖媚动人，款款登楼。宴会上，她们在场，肯定是要唱的。

这里简单说下，古典诗与歌不分家，在唐宋以前，那些律诗、绝句往往作为歌词被谱曲传唱的。被传唱诗作越多的诗人往往也成了歌坛的明星，而唱歌的歌手（大多为歌姬），地位较低，基本不被关注，也没有名气的。

所以，缩在角落里三位诗人开始小声打起赌来。王昌龄先发话： “你我几人在诗坛还算有些名气，朝野上下诗作也颇为传唱，今天打个赌比赛，看谁的诗被唱的多，谁就是第一。”

一会儿，就听到一位歌姬唱道：“ 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这是王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》，老王自傲地说：“这是我的，一首了啊。”接着另一个歌姬唱的是“开箧泪沾臆，见君前日书。夜台何寂寞，犹是子云居。”高适激动地说“这是我的一首”。

既而又听唱到： “奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”王昌龄得意洋洋地开始飘了：“我的，两首了！”

王之涣在诗坛成名已久，没人唱他的诗，这会有些面子过不去了，便开口说：“你们没看见么，刚才唱歌那几个都是庸脂俗粉，你们瞧着吧，轮到那个最有气质的歌姬，如果唱的不是我的诗，我这辈子不写诗了。如果唱的是我的诗，你们可要拜倒在我面前，尊我为师啊。”其他两位不相信，笑着表示没问题。

然后都翘首等着这一幕：那位气质绝佳的歌姬，舒展莺喉唱道： “黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”果不其然，这是王之涣最有名的《凉州词》之一。这下，王之涣嘲笑起来高王：“二位村夫，我说的没错吧！”

三人互相大笑。对面的伶官们大吃了一惊，莫名其妙，然后过来，问他哥仨在笑什么。王昌龄把打赌的事说了一遍，这些伶官赶紧表示膜拜：“原来如此，我们俗眼不识神仙啊，敬请入席，让我们敬几杯，聊表心中仰望之情！”哥仨也不推辞，上席放开心怀，兴奋地喝了一整天，东倒西歪地才叫车回去了。

由此可知，唐玄宗时期的流行歌大多都是诗坛的名作，那些被文人墨客人推崇的名诗，往往都会被谱成曲子，然后传唱于宫廷之内，市井之中，或歌楼之上。

除了上面几位的名作，李白，王维、白居易、元稹等人曾做过翰林学士，甚至在皇宫受过皇帝的赐赏，他们的作品如《清平乐》《长恨歌》《渭城曲》（即《阳关三叠》）等，更是成为宫廷乐队的香饽饽。

二、宋金时期的流行金曲

两宋时代，除了传统的诗，还兴起了另一种体裁——词（俗称长短句，区别于整饬的律绝形式）。所以，到了宋代，词便成了那些流行歌坛的歌唱内容了。

宋朝最流行的歌，当属柳永了，青楼柳巷不用说了，相传有水井处，都有人传唱他的词，可见其流行度，火的不行不行的。柳永最流行的是两首歌，一首是著名的感伤送别歌的《雨霖铃》，另一首就是写景的《望海潮》。

第一首课本中都学过，不说了。说下《望海潮》：

"东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。"

这词写得美妙至极，将杭州描写成“人间天堂”，写杭州景致的，估计没有超过这首了。这首词写出来后，很快就被传唱大江南北，甚至都传到了国外去了。

当时北方的金国国主完颜亮在他的大帐篷里听到柳永这首歌，尤其被“三秋桂子，十里荷花”这样的景致深深打动，羡慕嫉妒恨之余，立马发誓，要南下灭了宋朝，霸占这中原大好河山和享受天堂般的生活。于是几年后就有了一场宋金之间的国际战争……

除了柳永，宋代的流行歌，应该是苏东坡的了，如他的《念奴娇》等，也是传唱天下。当时宋代一作家俞文豹在《吹剑续录》记载：苏轼问一个善于唱歌的幕僚：“我的词比柳（柳永）词，怎么样？”那人答：“柳郎的词，最好是十七八岁的女孩儿，拿着红牙拍板唱‘杨柳岸，晓风残月。’学士你的词，需要关西大汉，抱着铁板，唱‘大江东去’了。”苏东坡听了，哈哈大笑。

北宋时期的流行歌尚有宰相之子晏几道的《鹧鸪天》：

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

这首词入选《宋词三百首》，其中“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。”一联，备受历代评论家称颂。

此外，还有人称外号“张三影”的大才子张先的《天仙子》的这首：

水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚境，伤流景，往事后期空记省。沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯。风不定，人初静，明日落红应满径。

据说，这首词让张先一举成名。尤其词中“云破月来花弄影”被认为神来之笔。此句与“隔墙送过秋千影”“柳径无人，堕飞絮无影”合称“三影”，张先由此得此雅号“张三影”，而张先本人对此一生也颇为自得。

还有一首大家耳熟能详的宋代流行歌——《生查子》，为一代才女朱淑真所作：

去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。

朱淑真是南宋极富盛名的女诗人、词人，一生命运悲惨凄凉，著有《断肠集》（诗词集），尤以长短句成就备受称赞，由此，她与李清照、魏夫人，并列为宋代三大女词人。“月上柳梢头，人约黄昏后。”更是被誉为千古佳句，家喻户晓。

与宋朝对峙的，尚有北方的金国，金国虽然不大，但统治燕赵之地，却也人才辈出，当时出了不少词人，其中北方当时最流行的歌曲，相传是这首《春草碧》：

几番风雨西城陌，不见海棠红、梨花白。底事胜赏匆匆，正自天付酒肠窄。更笑老东君、人间客。赖有玉管新翻，罗襟醉墨。望中倚阑人，如曾识。旧梦回首何堪，故苑春光又陈迹。落尽后庭花，春草碧。

词人名叫吴激，作为金人，他被著名诗人元好问推为国朝第一作手，被后世的陈廷焯称为“金初词坛盟主”，从这些史料记载来看，吴激堪称是金国的北方歌坛霸主，他写的词，脍炙人口。词中不仅仅抒发的是伤春感怀，更含蓄地表现了世事沧桑的历史感慨。

三、两位宋代职业音乐家的pk

两宋时期，还有两位大名鼎鼎的职业音乐家词人，一个是北宋的周邦彦，一个是南宋的姜夔。

周邦彦受爱好文艺的皇帝宋徽宗的器重，曾担任大晟府（最高音乐机关）一把手，专门负责谱制词曲，供奉皇帝及朝廷典礼。周邦彦最流行的一首歌，就是被一代名妓李师师歌唱的《兰陵王》：

柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识京华倦客？长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。凄恻，恨堆积！渐别浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉冉春无极。念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。

这是一首送别词。相传是因为与宋徽宗和名妓李师师的“三角恋”感情事故，被皇帝察觉，贬出京城当地方官。周邦彦离京时，李师师亲自相送，这位词人音乐家就写了这首伤怀离绪的词。

李师师回去后，思念之际，就将这首词谱曲歌唱，被惜才宋徽宗听到，觉得词意高妙，不禁有些惋惜，便下令将周邦彦召回了京城，继续让他做宫乐总监了。

再说，南宋的姜夔跟周邦彦命运不同，姜夔一生布衣清苦，未曾当官，大半生泛舟江湖，游山访友，作词谱曲，弹琴吹箫，好不自在。他在浪迹江湖时曾写过这首《过垂虹》：

自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。

曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。

可谓是对词人自己日常清雅生活的自况，也透露他远离官场、只求清闲的自在与得意的布衣生涯。

他平生以作曲填词为乐，为后世留下了一部《白石道人歌曲集》（六卷），几乎首首精妙，幽韵冷香，尤以自创的《暗香》《疏影》两首歌最为有名，流传广远：

【暗香】

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压西湖寒碧。又片片吹尽也，几时见得。

【疏影】

苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时重觅幽香，已入小窗横幅。

姜夔虽身在乡野，却被认为超过周邦彦，甚至被公认为是与辛弃疾并峙的南宋词坛领袖，到了清代，浙西派词人把他奉为宋词第一家，视其为“词中老杜”。