1. 简易流行音乐钢琴谱

劝你先学会看五线谱，大师的作品，很多很好听的作品都是用五线谱记的，简谱太简略了，作者表达的很多东西都看不到，而且学看五线谱并不难，真的不难，可以说是非常简单！！！！

2. 简单流行音乐钢琴简谱

韩国有一个钢琴家叫July你可以了解一下很多都很好听但谱都很简单。还有理查德克莱德曼的大部分曲子，最脍炙人口的都很简单

3. 简易流行音乐钢琴谱子

，给孩子买了个玩具钢琴，只有八个键可以弹以下的曲子。

4. 简易流行曲钢琴谱

1155665(一闪一闪亮晶晶）

4433221（满天都是小星星）

5544332（放在天上放光明）

5544332（放在天上放光明）

1155665 (一闪一闪亮晶晶）

4433221（满天都是小星星）

5. 简单流行钢琴曲谱简谱

1 12 3 34 5 65 3 5 432 321这是小时候超喜欢用小钢琴弹得。挺好听的。1155665 4433221 小星星。 很熟悉的旋律了。

5353531 24325 5353531 24321 2244325 24325 5353531 24321 这个是粉刷匠。

6. 简单流行音乐钢琴谱

初级阶段

（一）练习曲（基本上就是车尔尼了）

1、【车尔尼钢琴初步教程】

特点：算是入门前后分水岭的作品吧，里面依然有基础的讲解，还有实用的新技巧，弹琴者必练。

对于成年爱好者来书说，技巧上的书弹完基本上就够用了。

2、【车尔尼钢琴简易练习曲】

3、【车尔尼钢琴流畅练习曲】

特点：又是一个分水岭，标志性的作品，弹完基本上就可以步入中级阶段了。顾名思义，开始对速度有较高的要求了，另外加入了一些表情符号，练习曲就不只是简单的练习曲了，最好也能弹出些音乐性来。

成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些，尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练。

4、【车尔尼钢琴左手练习曲】

特点：就是练左手。根据木桶效应，在由初级阶段到中级阶段的过程中，左手这个短板常常是致命的，所以练左手是必需的。左撇子可以不练，其他人建议选择其中一些来练（一共有24首）。

（二）复调乐曲

首先需要了解一下什么是复调乐曲是吧。

1、【巴赫初级钢琴曲集】

特点：怎么说呢，其实放到练习曲也可以，因为这就是复调乐曲的练习曲，作为开始复调乐曲的入门书籍。挺好听的，而且如果你觉得特别好听，那么恭喜你，你就是适合欣赏巴赫的人！

顺便说，这是巴赫为她的妻子写的练习曲~

2、【巴赫小前奏曲与赋格（曲）】

特点：这是后人编排的一本书，其中部分是巴赫为自己的儿子写的，部分是巴赫的朋友写的，还有部分是从巴赫其他作品集中选出来的，算是正式接触复调乐曲了吧。

（三）大型乐曲

1、【小奏鸣曲（集）】（编者：克勒）

特点：前辈为初级阶段的学琴者编好的一本集子，贝多芬啊莫扎特啊都有，（如果没记错的话是）节选的适合初学者的乐章。

如果有老师的话老师可能会再安排你弹一些其他奏鸣曲，但如果没有老师的话，只要练上面那一本就够了。因为作为初级阶段的学琴者，根本hold不住一整首大型乐曲，而哪首大型乐曲里面的那个乐章适合弹我们自己根本就拿不准，而《小奏鸣曲》是非常经典的一个版本，足够满足大家的需要。

（四）小型乐曲

1、【约翰·汤普森现代钢琴教程】（即大汤）2~5册

特点：由浅入深，循序渐进，后期有大量世界名曲的改编版，配以文字介绍，适合儿童与通识教育。我好像只弹过2。

2、【布格缪勒钢琴进阶练习25首】

特点：经典不用说了，更重要的是特别特别好听！不像肖邦等人很绚丽或者很苦大仇深的曲子，这部作品非常的轻快，私以为这种轻快空灵尽得钢琴的灵气（当然被称为钢琴诗人的肖邦可能更适合这句话，但是这个阶段的学琴者还驾驭不了肖邦，楼主能力不高，也始终驾驭不了肖邦，所以后文就不说吹捧肖邦的话了，不过肖邦的历史地位是摆在那里的，谁也撼动不了）。对于成年爱好者来说这种曲子的风格也更适合他们平时弹的曲子。

3、【世界儿童钢琴名曲集】（作者：A.E.魏尔）

特点：也是名家名曲改编的曲集，可以体验音乐的妙处和意韵，不管是培养兴趣还是装逼都可以考虑。成年爱好者可以选择一些自己平日爱好的名曲来练习简化版，关键时刻可以show off一下。

4、任意钢琴四手联弹曲集

这个阶段就可以弹一些四手联弹的曲子了。对于成年爱好者来说，不管是想把妹子还是追汉子，搅基还是百合，只要对方会钢琴，都可以来一曲嘛！

5、【钢琴基础教程】（上海音乐出版社）1~2册

特点：中国人编排的比较经典的一本曲集，里面有不少经典的中国作品，牧童短笛、彩云追月（在第四册）啊什么的。

过了这些基本上都可以。

7. 流行音乐简谱钢琴谱

所谓简谱，是指一种简易的记谱法。

有字母简谱和数字简谱两种。

一般所称的科谱，系指数字简谱。

数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。

每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。

数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲，那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7来代表七个音来写谱教歌，尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被即载入史册。

17世纪时瑞士人，名卢梭；1742年在法国巴黎向科学院宣读了一篇论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”，因当时他写《忏悔录》一书，反而名声大增。

人一出名，书也出名，《音乐新符号建议书》也被人重视了。

18世纪中叶此后，又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理，完善。

19世纪，经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广，才在群众中得到广泛使用。

因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”。

在1882年这种记谱法传入日本，1904年再由沈心工等传入中国。

1904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集；之后逐步普及到各地的学校，30年代随着救亡歌咏运动的开展，简谱得以在群众中广泛流传。

关于字母简谱，主要为美英等国所通用。

其中如H.C.格洛弗首创,J.柯温完成的可动唱名法。

它以d、r、m、f、s、l、t，7个字母作为基本音符，其中除第7音读作ti外，其余各音与数字简谱的读音一样。

有关半音的记法：遇升高时一律加e，降低时一律加a，高八度在右上角标1，低八度在右下角标1。

其时值及节拍则以纵线表示强拍,双点表示弱拍；横线表示延长,单点表示数音连结成一拍。

由于简谱的记法与中国的工尺谱（流行在中国民间的一种文字谱）相当接近，在中国简谱得到了空前的发展，就世界范围而言，中国是把简谱吸收的最好、最发扬光大的国家。

而五线谱，通过教育体制，以西方为中心的音乐教育，已基本流行于各个国家，在院校里也是必修项目之一，它为世界音乐统一于一谱提供了基础。

在中国简谱的发明者是李叔同。

在中国简谱的发明者是李叔同。

钢琴谱即五线谱：目前世界上通用的记谱法。

在五根等距离的平行线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。

五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。

纽姆谱以横线为标准，用符号表示音的高低，但不显示音值长短。

从7世纪起，这种记谱法出现于欧洲天主教堂内，最初只用1根线代表F音高，11世纪经阿雷佐的圭多逐步发展成4根线。

规定音高为d、f、a、c，并将f线画成红色，c线画成黄色（后成为五线谱中高音及低音谱号的起源）。

13世纪有人使用第5根线，成为五线谱的前身。

16世纪又有加线的办法，使音高的记载更完备。

有量记谱法为13世纪科隆教士弗兰科创始。

这种记谱法用音符、休止符和记号严格规定了音的长短，是对纽姆谱的补充和丰富。

在1450年左右，音符是涂以黑色的，称为有量黑符，以后改用空心音符，称为有量白符，这种记谱法在西方使用到17世纪左右。

五线谱在前两者的基础上出现，到17世纪逐步完善，18世纪开始定型而沿用至今。

如小节线原用于文字谱，17世纪末被五线谱所采用；升降记号通用于18世纪，表情记号取有量记谱法；装饰音记号源于纽姆谱，17世纪系统化用于五线谱。

五线谱传入中国，最早见于文字记载的是1713年的《律吕正义》续编，书中记述了五线谱及音阶、唱名等。

五线谱在中国逐步流传和使用，则于19世纪中叶以后随西方传教士的传教及新学的兴办而有所推广。

8. 简易流行音乐钢琴谱大全

洋娃娃和小熊跳舞：12345554344432135123455543444321316665455543444321356665455543444321311234555434443213512345554344432131

粉刷匠：535353124325535353124321224431524325535353124321

9. 简易流行钢琴曲钢琴谱

钢琴是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。从十八世纪末以来，在欧洲及美国，钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲，十八世纪初，意大利人克里斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器，已有三百多年的历史。

接下来，为大家介绍一下如何简单的认识钢琴和五线谱。

工具/原料

钢琴

五线谱

键盘认识

1、标准的钢琴有几个琴键？ 钢琴有88个键子。也有少量85键、83键、92键等键数的钢琴。最常见的88键钢琴包括52个白键和36个黑键。一般左手低，右手高，但也有左手高，右手低。

2、琴的规律

如图1: 5个黑键+7个白键一组，一中央C=1，有规律的排布着。

如图2：白键上，所有3和4，7和1中间没有黑键，他们是半音关系，一个黑键和一个白键之间半音关系，音名CDEFGAB，唱名do re mi fa sol la xi ，其中音名是固定的，而唱名有高低之别。

3、区分白键与黑键

五线谱认知

1、钢琴上的基本音级有52个，但是用五条线来记录远远不够的，所以这就需要上加线，上加间，下加线，下加间。

2、谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

通常用的谱号有三种：

G谱号：表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。

3、F谱号：表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。

4、C谱号：表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。 目前被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。 使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。 各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用。

注意事项

学钢琴时，一定要掌握这些基础的乐理知识。就像造房子，地基打稳了，房子才可以建的高而稳；只有把学钢琴的基础乐理知识掌握牢固了，才可以把钢琴学好、学精。