1. 流行发声体系

1、音域的不一。美声唱法由于上下声区贯通，音域展衍最快，一般能达到两个八度，甚至三个八度；通俗唱法作品音域大多在十至十二度之间。部分民歌改编曲音域稍宽，某些劲歌或戏剧性作品音域宽广，嗓音条件一般或未经训练的较难胜任。

2、呼吸的运用不一。美声唱法有一整套训练呼吸的方法，可见其对呼吸的重视，它多运用胸腹式联合呼吸，要求吸得深而饱满，气息流畅自如，声音托在气上；通俗唱法不太讲究呼吸的深度，以胸式呼吸为多，吸气部位偏高，只有少数艺术型歌手，演唱深情类歌曲时，呼吸才运用较深。

3、喉位的不一。美声唱法要求喉头下降，保持在吸气时的低部位，喉咙打开，特别要把喉咙低部打开，发音管拉长，稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力，开喉是发声的关键；通俗唱法男女声都以真声为主，喉位普遍偏高，喉咙打开不大，一切服从风格的需要。

4、共鸣方面不一。美声唱法讲究混合共鸣，强调整体歌唱感，整个声区充分发挥共鸣作用，要求声区统一，转换音区不能有痕迹，因此音量大，穿透力强，不必借助麦克风来扩大音响；通俗唱法由于借助话筒扩音，不需要强大的共鸣（少数劲歌除外），轻唱为主，多用真声，下部共鸣较多。

5、声音走向不一。美声唱法声音成管状，竖向运行，即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体（鼻腔、额腔蝶腔）后再送出来；通俗唱法一般以轻唱为主，共鸣运用不多，喉咙不要求打开，呼吸运用普遍较浅,声音自然流畅，无多大修饰，音域不宽。

2. 声乐发声体系

“歌唱中口型的模式主要有两种：一种是横口型，指嘴角往左右水平扩张，口咽腔内呈左右两边水平方向的感觉；

另一种是竖口型，指垂直张嘴，感觉嘴角拉成直线，口咽腔内呈上下垂直方向的感觉”。

横口型发出来的声音明亮，细腻，在我国传统戏曲中经常使用到这种口型，而中国民歌在继承传统戏曲的同时，也常常使用到这种口型。

竖口型发出来的声音空旷、浑厚，在西方的美声唱法中使用得最多。

从音区上来说竖口型比较适合唱高声区，横口型适合唱中低声区，但这不是绝对的，应当看歌曲的需要适度调整。

练习口型的第一步是将口腔打开，人们在处于困倦瞌睡状态时会忍不住想打哈欠，这时口腔会自然打开、软腭向上、向后抬起，喉头也一起顺着打开，全身处于放松状态，这个时候发出来的声音才是正确的发声状态。

所以在进行声乐训练时，当歌者打不开口腔，可以试着找打哈欠的状态会得到一个很好的歌唱口型。

3. 流行发声体系有哪些

流行唱法原称“低吟唱法”，是一种音域不宽、音量很弱的唱法。流行唱法风格多样，没有固定的模式，演唱风格追求自然、随意，强调用自己最真实的声音歌唱，从而体现声音的个性化与特色，感情自然流露，经常借助舞蹈、和声、电子乐队伴奏和一些高科技手段渲染舞台气氛，是一门集音乐、形体、舞蹈、表演等于一体的综合表演艺术。由于它具有大众化、生活化、创造性和多样性等特点，同时简单明了、直抒胸臆，旋律和节奏都非常鲜明，内容、题材多以爱情、亲情、励志为主题，以不同风格抒发当代人的自我感受和心理体验。目前，流行唱法已经与美声唱法、民族唱法等传统唱法一样，形成了自己一套独立的发声体系。

一种音域不宽、音量很弱的唱法叫流行唱法，它的原称“低吟唱法”。

4. 流行发声体系包括

通俗唱法，又叫做流行唱法。在中国二十世纪30年代得到广泛的流传。通俗唱法的主要特点是完全用真声唱，追求声音自然甜美，感情细腻真实，而且接近生活语言，轻柔自然。

通俗歌曲的歌词一般都比较生活化，歌词通俗易懂。即使是意蕴较深的歌曲，也都从歌曲的总体氛围上来刻画，而歌词本身也要尽量做到口语化。近几年来，散文式甚至完全口语化的歌词也出现过，给通俗歌曲的演唱艺术也增添了新的样式。

通俗唱法要求吐字清晰，归韵收声准确。因此，通俗唱法的声间运用大都接近自然形态，也就是一种质朴的本色的声音。即使在其发展过程中，吸收融合了许多种声乐艺术的发声方法，并且自身也在变幻和升华，但是其基本特征仍是质朴的。

5. 发声方式有哪些

正太音、少女音、御姐音、娃娃音、青年音、大叔音、大妈音、妖孽音、痴女音、元气音、女王音等等。

1、正太音正太音多数是可爱的小男孩。一般可划分为正太的男孩，其具体年龄不限，但其外表应该是大于幼儿，小于青年。一般被认定的“正太特质”即是年纪小、没有胡子、很可爱、体质瘦弱的小男生，但个别例外，如果经常穿着短裤则会更为贴切。正太音发声特点：音调拉高，嗓子压低。在少女音的基础上，加上刚硬、活力的感觉。

2、少女音有少女音的角色大多数都有大眼（漫画家尤其强调眼睛中的透明感与星星一样的反光。这个特征，不论周围光线如何，都不会变化。即所谓「水汪汪的大眼」。）大瞳孔与虹膜身材矮（因为头部很圆而显得头重脚轻的感觉）少女处于青春期，说话语气语调都比较有活力，咬字发音都很清脆的。

3、御姐音御姐音的特征一般在外表、身材、个性和气质上成熟的年轻女性类型，具备一些个性的高年龄层少女或青年女性（通常15－24岁，特例上也可以放宽至30岁以上），身高通常160cm以上。御姐音果断地是最难的一种，因为它不只是一种声音，而且是一种气质。御姐是很成熟的、冷静的、理智的、有魅力而又不妖娆，一个华丽的御姐，就算她哭，听者听起来，也是高贵的。

4、青年音青年音的年龄范围：18到30通常人员为男性，说话语调多为正气凛然，没有过多心机的声调。青年音的古风和现代剧都比较多，角色一般为侠客或者白领，或者不得志者，声音清楚，但是没有中年男性的浑厚和力度。

5、娃娃音娃娃音通常在年龄上飘忽不定，这属于天生的，指的是不论男生还是女生，其像娃娃的声音。娃娃音是有时有个音会特别长，常常会出现在女生向男生撒娇的时候。代表人物有林志玲，杨丞琳，宇野实彩子等。

6. 流行发声方式

通俗音乐简易的来讲是一种通俗、易懂的音乐。也可以称为流行音乐。

它出现在生活中的大街小巷，被人们广为流传。它的内容取材来源非常广泛，都是来源人们平时的生活，尤以爱情歌曲居多，也有描写理想、 伦理 、思乡、友谊、感喟等人之常情的种种内容。富于娱乐性， 手法 和 风格 均较自由。用来传递亲人与友人之间的情感。

通俗音乐可以有很多不同的表现方式，如：演唱形式的通俗唱法、平易近人的钢琴曲。 通俗音乐的特点：通俗易懂，具有民族风格，格调琅琅上口，轻松愉悦，充满活力，接近生活，赋有感 染力和激情，同时它还具有时代性，在不同的阶段通俗音乐具有不同的特点。

音乐分有很多种类，有经典，摇滚、流行等等，就拿通俗音乐与摇滚音乐相比，摇滚音乐没有固定 的节奏，语速比较快，而通俗音乐的节奏相对比较慢一些，语速和正常说话一样。 通俗音乐的无比丰富性，也决定了其组成部分 通俗歌曲 演唱的丰富性以及流行动听的钢琴曲等，所以，有人认为，“通俗音乐的演唱千差万别，并不统一”;也有人说，“流行歌曲的演唱，几乎是没有确定 规律 可言的事情。它的声音 表达方式 ，就是让你觉得具有自己的 特点 和个性就越好”;甚至有人说，“只要能随心所欲地哼上几句，唱上一曲，这就是通俗唱法的特点”。

实际上，当已形成一种 唱法 之后，在具体演唱操作上，还是有其一定的规律的。

总之：音乐的题材都是来源与生活，通俗音乐更注重感情的抒发，以更好的表达人们内心深处的情感。互相产生心灵深处的共鸣

7. 流行声乐发声方式

声乐练声方法与技巧

一、每个字，每个元音始终要保持高位置，共鸣焦点始终集中。这样观众才会感到你唱得不费力。关键在于喉头稳定不动，而不是张大嘴去转换不同的元音。喉头位置不变，可以随意唱出亮音或暗一些的声音，声音的共鸣点总是集中在一点上。

二、舌头别凸起，舌头动，声音也会变。舌放平使嘴里的空间更大。

三、声音的位置要放在面罩里，就能有共鸣，不要憋在喉咙里，要放出来。有两点要始终做到：第一，喉结放下；第二，横隔膜肌肉有力，支持住声音的稳定。

四、无论上行还是下行唱，声音的位置不能变，一定要用连音唱，直到最后的音。横隔膜始终有力的支持着，特别要注意与喉咙都不许动。

五、唱歌时胸部始终是扩胸的，嘴要象说话时一样自然。唱弱音、唱强音位置一致，饱满、明亮。当面带微笑唱时，声音位置就高，入了面罩共鸣腔。声音要宽、要圆、要明亮，但不是口腔里做出来的，而是里面打开了喉咙。

六、牙关处要打开，声音才能深，就在大牙处嚼着每一个字，这样可以不张大嘴，用里面打开了咬字，声音圆润，各个元音的位置也容易统一。

七、你要记住做两件事：打开喉咙、保持声音位置。在低声区，别使劲，象说话一样。 唱高音时不要一到高音嘴一张大就没有了位置。

八、嘴不要上下打开太多，别太过分，不要上下的O（竖椭圆嘴形很容易捏紧喉咙！）。主要是里面打开，里面咬字位置高。

九、美声学派要求声音唱得非常连贯，每个元音都要在一条线上，线条很纯，呼吸位置也一致。

十、打开喉咙，声音进入面罩共鸣处，横隔膜有力量，控制住气息的供应。这三者必须联系起来，共同配合好。唱高音时，一方面声音位置往上，达到面罩共鸣焦点，而另一方面，又要有人体往下坐的感觉，感觉到一种力量向下往胸腔，一直到横隔膜处。

8. 流行唱法体系

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。

因此，又有"大众音乐”之称。

流行音乐起源于美国的爵士音乐。

20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。

这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。

在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。

在器乐作品中，它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。

流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。

声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。

由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。

9. 流行发声体系是什么

艺考的初试可以自由选择歌曲，若是按美声或民族唱法练的，最好唱自己合适的对应的歌曲，而纯是流行唱法的话就无所谓了，只要唱自己拿手的就行。

所以在选择曲目时，你一定要客观的认识到自己的技术程度，歌唱能力，针对自己的长处和缺点，选择合适自己的作品。以技术上有能力完成，表现上轻松自然，完成作品较为圆满为准，切忌盲目贪大，选择自己在难度上，音域上，表现上力不从心，无法圆满完成的作品。也许有人会说：”大作品我也能唱下来。“但是能唱下来并不等于能唱好，所以，选唱把握性不大的大作品倒不如选唱自己能较好完成的中小型作品。