1. 风笛的种类

西洋笛子可以成为西洋管乐器，笛分为短笛、长笛、风笛、直笛、陶笛短笛，是缩小了的长笛。

在意大利文中，“短笛”（flauto piccolo ）一字意为小长笛。长笛是现代管弦乐和室内乐中主要的高音旋律乐器。外型为一根开有数个音孔的圆柱型长管。风笛，又名风袋管，流行于欧洲各国的一种民间乐器。直笛也叫竖笛，是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。陶笛（英语：Ocarina，也译作洋埙、瓦埙、土笛、奥卡利那笛等），目前国际上比较流行的陶笛大多数是一种源自意大利、状似潜艇、有哨口、十按孔的、通常用陶土烧制的吹管乐器。

2. 笛子有什么种类

西洋的有长笛

民族有短笛，竖笛，

3. 风笛分为什么两种

意思西洋管乐器，笛分为短笛、长笛、风笛、直笛、陶笛短笛，是缩小了的长笛。

“笛”，读音为dí，最早见于《说文》中，在六书中属于形声字。

“笛”的基本含义为管乐器名，如笛子、长笛；引申含义为响声尖锐的发音器，如汽笛、警笛。

在日常使用中，“笛”也常做名词，表示用以制笛的竹子，如笛竹。

4. 笛子的种类

中国笛子具有强烈的华夏民族特色，发音动情、婉转。龙吟，古人谓“荡涤之声”，故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有“涤笛”，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。

竹笛流传地域广大，品种繁多。使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛。还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等。

5. 风笛的介绍

　　风笛是由凯尔特族发明的，爱尔兰和苏格兰大多都是凯尔特族的。所以说虽然这是两种风笛，但没有谁是不正宗的。　　爱尔兰风笛　　风笛简介　　风笛在欧洲拥有众多的流派，“乌林管”（Uilleann Pipe）就是其中的一种。它是爱尔兰的民族乐器，是凯尔特音乐的一个重要组成部分。为了与"苏格兰风笛"（Great Highland Bagpipe）区别开来，我们习惯于叫它“爱尔兰风笛”。　　在结构上,"爱尔兰风笛"的皮囊的一端是个大粗管,这个大粗管上连着5根细管,皮囊的另一端连着一根细管,这根细管是像笛子一样有出气孔的,并且双手因该是通过控制那根细管的气孔,改变音符的。　　在演奏方式上,苏格兰风笛是用嘴吹的,而爱尔兰风笛是用胳膊夹着一个皮囊演奏的,不用嘴吹,有点像手风琴,苏格兰风笛一般是站着演奏或者行进着演奏的,爱尔兰风笛一般是坐着演奏的。　　在音色上，苏格兰风笛听上去显得高亢而尖锐，在合奏时有一种气壮山河的豪迈之气。而爱尔兰风笛听上去更加低沉，更加圆润,在独奏时能够强烈地营造一种哀婉的气氛。　　对爱尔兰音乐推崇备至的电影配乐大师James Horner在影片《Brave Heart》和《Titanic》中所使用的其实是这种乐器，而非苏格兰风笛。　　苏格兰风笛　　风笛起源于古罗马，是广泛流行在欧洲的民族乐器。罗马军队入侵大不列颠，风笛传入苏格兰。传说风笛是一种很难演奏的乐器，500个吹风笛的人中才会出一名风笛手。而现在，一提到风笛，大家就会自然而然的想起苏格兰。　　传说苏格兰部落之间盛行吹奏风笛的风气启于MACCRIMMONS的时代(关于他的事迹记录在一首著名的歌谣 - "MACCRIMMON'S LAMENT"里) 。詹姆斯二世在位时, 各部落便是靠风笛来联系之间的感情，结合各部族的力量以维持其高地的传统势力以抵抗异族的侵略。　　17至18世纪受到英国军队的影响，风笛瞬成为苏格兰很重要的演奏乐器。19世纪，风笛竞赛更是在苏格兰民间风起云涌，因而造就出许多著名的风笛手。其中对风笛音乐贡献最多的是ALAN MCLEOD。他成功的改良了传统风笛音乐，成功的将苏格兰音乐推展至全世界，也因而奠定了苏格兰风笛在世界音乐界的基础。其实风笛在世界各地都有，但为何大家却独独记得苏格兰风笛？只因在世人心中,苏格兰风笛并不是单指乐器本身而言,它还连接着一长串代表苏格兰高地(Highland)传统文化的历史也早已升华为苏格兰文化中不可或缺 的一部份。　　苏格兰风笛(BAGPIPE)这个乐器,早在十五世纪,就在欧洲各国出现了。由此可知, 风笛并非源于苏格兰。从英国边界的诺森伯利亚(英国古王国)一带,越过爱尔兰、西班牙、意大利,特别是东欧国家像罗马尼亚、捷克、甚至斯伐洛克共和国, 这些国家的风笛文化很早便已展开。经过了数百 年的变迁,风笛的型式愈益多样化,也更为人所认识。 至于风笛是如何被传进苏格兰至今仍是众说纷纭。有人说它是由罗马人于早期将她引进苏格兰，也有人说它是从爱尔兰传进来的。直到今天，苏格兰的高地风笛曲在社会中仍扮演着一个相当重要的角色。　　当悠扬的苏格兰风笛声飘过秀美的山峦，一切依然如往日的宁静，星星点点散落的牧人小屋，和谐的点缀着翠绿的大地，在这里人们似乎可以忘记世间一切的罪恶和丑陋，只有和平、温馨、自由的家园……苏格兰风笛，并不只是如《勇敢的心》的悲壮豪情，《铁达尼号》的万丈柔情，沉入大海。它有它的欢愉，它有它的轻快，它有它的跳跃……苏格兰人的婚礼上最常见的乐器依然是风笛。风笛，更多的时候还是在苏格兰人的狂欢节目上。天性活泼，能歌善舞的苏格兰男男女女常会在某个闲暇的下午时分，吹起风笛，跳起欢快的舞。 在这种舞会上，年轻的男子总在精心地挑选自己的舞伴，也是在挑选自己心仪已久的姑娘。而美丽的爱情，完美的婚姻，就是在这象征幸福，应该是更让他们去珍视，去用跟随他们多年，经历过无数岁月变迁的乐器一一风笛代代相传的。

6. 风笛分为风笛和风笛

西洋吹奏乐器，在西洋乐器的分类法里面又可以分为木管乐器和铜管乐器两种。

西洋吹奏乐器之木管乐器包括：萨克斯、长笛、短笛、单簧管、双簧管、风笛、口琴、英国管、巴松。

西洋吹奏乐器之铜管乐器包括：短号、

小号、长号、大号、圆号。

西洋乐器主要是指18世纪以来，欧洲国家已经定型的管弦乐器和打击乐器、键盘乐器。常用的西洋乐器有：木管乐器、铜管乐器、弦乐器、键盘乐器、打击乐器等。

7. 风笛是什么样的

梁博的这一曲《出现又离开》唱进了所有失意人的心。也是作者自己内心情感的写照。写给自己生命中来来往往的人。世上所有相遇都是久别重逢，道理都懂，但俗世种种，情最戳人，猛灌一口鸡汤却依然过不好这一生。晦暗辗转的夜里你想起了谁，众人捧腹的时刻你偷瞥了谁？

很多人心里都克制地藏着一个牵肠挂肚又爱而不得的人，进退不得，攻守皆输。感情生活作为当代人的刚需，让人避无可避的直面内心。

《出现又离开》的编曲用了风笛，风笛能将歌曲的“时间感”进行拉伸，风笛响起，会感受到日落的时光仿佛被拉长了一样，会非常享受在那个情绪中不想结束，风笛把那种感觉不断往后延伸，让人意犹未尽。

8. 笛子的类型有哪些种类

笛子分两类：梆笛和曲笛。

梆笛：也就是小笛子，北方梆子戏中常用而得名。特色是明亮、清脆，代表曲目《喜相逢》《扬鞭催马运粮忙》等。

曲笛：也就是大笛子，南方昆曲中常用而得名。特色是婉转、悠扬，代表曲目《姑苏行》《鹧鸪飞》等。

所以笛子既适合吹奏快速、跳跃的调子，也适合低沉、委婉的曲子，关键在于笛子的种类和技法的不同。

9. 风笛的分类

在古代，流传着很多乐器，尤其以十大乐器为代表的民族乐器，对后世产生了巨大的影响，这些乐器不但与古人的生活密切联系，还是作为个人品德的代表，受到文人雅士的青睐，在历史上留下了深刻的印记。

琵琶

琵琶，是一种木制拨弦乐器。琵琶最早在秦朝就已经出现了，距今已有二千多年的历史了。“琵”和“琶”是根据右手弹奏乐器的技法，“琵”为右手向前弹，“琶”为右手向后挑。琵琶表现力丰富、音域宽广、技巧性强，成为古代弹拨乐器之首。

秦代的琵琶是长柄圆型的，经过改良形成了新型曲柄琵琶。而弹奏方法也发生了改变，由横抱变成了竖抱。琵琶的发展在唐代呈现出一个高峰，不论在宫廷还是民间，琵琶是十分流行的乐器，涌现了以曹保、曹善才、曹纲、裴兴奴、裴神符为代表的琵琶演奏大家。

二胡

说起《二泉映月》，人们一定会想起二胡。始于唐朝的二胡，已有一千多年的历史了，也被称为奚琴、嵇琴、胡琴。二胡是一种拉弦乐器。唐代诗人岑参的诗中有“中军置酒饮归客。胡琴琵琶与羌笛”，说明当时二胡已经相当普及了。而元朝的《元史·礼乐志》中，描述了二胡的制作过程，“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾。”

宋代，著名科学家沈括在《补笔谈·乐律》中，记载了有关二胡的一个故事，“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。”说的是在一次宫廷宴乐中，乐师徐衍为皇帝大臣演奏二胡，一根弦突然断了，徐衍用另外一根弦弹完了曲子。可见当时二胡弹奏技巧已十分娴熟。

编钟

中国是世界上最早制造和使用乐钟的国家，始于西周，盛于春秋。用铜、锡、铅合金制造的扁圆编钟，钟身配有精致的图案，按音质高低将大小不一的编钟，悬挂在一个钟架上，然后用“T”形木锤和长条木棍进行敲打。钟体小的编钟发出音量较小的高音，钟体大的编钟发出音量较大的低音。

1978年出土的曾侯乙编钟，共有19个钮钟、45个甬钟以及楚惠王赠送的1个大傅钟组成，总计65件。这些编钟分上、中、下三层，挂在8组钟架上，最小的编钟高20．4厘米、量2．4公斤，最大的一个甬钟高达153．4厘米、量203．6公斤，编钟的总重量约为2567公斤。在钟、架和钩上共有3755字铭文。在古代编钟不仅是上流社会的专用乐器，也是象征权力和等级的礼器，因此，曾侯乙编钟堪称“国宝”。

箫

在浙江河姆渡遗址中，考古专家发现了一根骨质发音器，经鉴定是一根骨哨，这就是箫的的前身，距今已有7500多年了。箫是单管竖吹的古老吹奏乐器，音质轻柔婉转，恬静优雅。箫的材质一般采用竹制，分为前五后一的六孔箫和前七后一的八孔箫。

由于四孔竖吹的单管箫出自羌中，因此在汉代将单管箫称为“羌笛”。后来经过改良，在箫管上加了一孔，变成五孔，吹奏方式也有竖吹和横吹两种。魏晋时期，竖吹的单管箫演变为六孔，当时仍称为“笛”。直到宋元时期，逐渐将排萧、箫、笛进行了明确的区分。

笛

在许慎的《说文解字》中记载：“笛，七孔，竹筩（ yǒng）也。”说明早在汉代，已经普遍使用竹制七孔笛了，而笛的吹奏方式和使用技巧与现今完全一致。由于笛音通透善变、活泼明亮、有表现力，笛在乐队中既可以领奏穿插，又可以陈述铺垫，既可以戏剧演奏，又可以说唱伴奏，因此受到人们的喜爱。

在唐诗宋词中，也有笛的身影。杜甫在《秋笛》中咏道：“清商欲尽奏，奏苦血沾衣”，而黄庭坚在《念奴娇》中，感慨道：“老子平生，江南江北，最爱临风笛，孙郎微笑，坐来声喷霜竹。”有了深厚的社会基础，笛从单纯的乐器，逐渐形成了特有的笛文化，影响着后世。

瑟

瑟是古代传统的弹弦乐器，最初有50弦，后来演变成25弦。制作精美的瑟需要把整块木头掏空，另附底板，作为共鸣腔，再装上岳山和琴弦，最后涂漆装饰。秦汉以前，瑟用来礼仪演奏，称为“竽瑟之乐”。魏晋时期，瑟是常见的伴奏乐器。瑟在隋唐时期用来演奏清乐。后来，瑟只在宫廷和祭孔仪式上演奏，逐渐远离人们的视线。

人们通常用“琴瑟和鸣”来形容夫妻美满和谐，然而琴与瑟相比，略有不同。首先，琴的形状是一头大一头小，琴弦呈放射状分布，而瑟是长方形的，琴弦平行分布。其次，琴弦数量不同，琴有7弦，而瑟是25弦。第三，演奏对象不同。琴是高雅艺术的代表，受到文人雅士的关注，而瑟没有特定的限制。最后，琴一弦多音，瑟一弦一音，因此两者演奏技巧不同。

琴

古人通常以“琴、棋、书、画”来衡量文人的修养，而琴以有九德居首。孔子提倡君子应乐不离身，与琴比德。而古人将操琴通乐作为个人修养的最高境界。正因如此，琴的宫、商、角、徵、羽五弦分别象征君、臣、民、事、物等国家秩序，而后来增加的第六、七根弦则代表君臣和谐。以琴的形制，教化人心，颇有深意。春秋时期，百家争鸣，虽对琴韵的理解不同，但琴作为“华夏正声”、“元音雅乐”的地位始终没变。

齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”，被称为“中国古代四大名琴”，对后世产生了巨大的影响。2010年，一把北宋“宋徽宗御制清乾隆御铭‘松石间意’琴”以1.3664亿元人民币的高价拍出，创造了中国乐器拍卖史上的天价。

埙

埙，是一种开口吹奏乐器。发明埙的灵感来自于一种叫“石流星”的狩猎工具，在一根绳子的一头拴上石头，依靠绳子的离心力击打猎物。事实上，有些石头是自然中空，在飞舞过程中产生鸣响，启发了先民制作出了原始的埙。现存最早的埙是在浙江河姆渡遗址发现的，距今已有7000年的历史了。

说起埙，还与一场战争有关。当年，韩信在垓下布下十面埋伏，包围了十万楚军。韩信数次进攻，楚军顽强抵抗。一天夜里，阵阵古朴浑厚的埙音伴随着楚歌，传到楚军耳中，士兵们思乡心切，全无斗志。项羽见大势已去，不得不带着八百骑兵突围，最终自刎于乌江。如今，霸王雄风不再，楚歌委婉依旧。“九月深秋兮四野飞霜， 天高水涸兮寒雁悲怆。最苦戍边兮日夜彷徨， 披坚执锐兮孤立沙冈。”

笙

在古代，乐器是按“八音”分类的。而“匏”类乐器的代表乐器，就是笙。它是一种吹孔簧鸣乐器，也是世界上最早使用簧片的乐器。笙的基本构造是在笙管底部用蜡封上簧片，插在笙斗内，在靠近笙斗的地方，开个指孔。演奏时，通过吹气或者吸气，引起簧片振动，与笙管内的空气耦合发音。

随着丝绸之路上东西方交流的增加，笙也传入了中亚和欧洲。1780年，一名叫柯斯尼克的管风琴制造商，利用笙的簧片原理，制造出了使用自由簧的管风琴。由此，风琴、口琴、手风琴等西洋乐器相继出现，可以说，笙是现存大多数簧片乐器的鼻祖，它推动了西洋乐器的发展和进步。

鼓

在古代，鼓作为乐器，是群音之首，在鼓声的引导下，琴瑟才能开始弹奏。随着社会的发展，鼓的用途更加广泛，在祭祀礼仪、喜庆集会、鼓舞士气、威吓野兽、联络通讯、竞技比赛等方面，都能听到鼓声阵阵。

鼓有很多种，分为腰鼓、狼鼓、花盆鼓、同鼓、战鼓、大堂鼓等，在不同的地点、不同的场合使用不同的鼓。鼓与人们的生活密切相关，由此，与鼓相联系的成语更是多达96个，如一鼓作气、旗鼓相当、偃旗息鼓、紧锣密鼓等，由此形成的鼓文化博大精深，妙趣横生。

10. 风笛的种类和区别

排第九

乐器的种类非常繁多，想要学好或者说是精通一门乐器是需要付出很多心血的，所以如果没有特别好的音乐天赋和勤奋，都难学，

十大难学的乐器难度排行榜

一、单簧管，又称黑管或克拉管

二、鲁特琴，也称琉特琴，

三、竖琴，是一种大型弹弦乐器。

四、贝斯（即低音提琴）

五、风笛，

六、钢琴，

七、号角，

八、小提琴，

小提琴是最小的高音弦乐器。

九、吉他，

十、金呱葫笛。